Сергей СТЕЛЬМАШОНОК — белорусский художник, дизайнер, писатель, журналист. Родился в 1956 году.

Член Союза художников и Союза дизайнеров Беларуси. Окончил Белорусскую Академию искусств в 1978 году. За плечами — более 25 лет плодотворной работы в журналах и газетах в качестве иллюстратора.

Сергей Стельмашонок — это минский «художник, который рисует котов». 

«Самое главное вдохновение для меня – это рамка. Дайте мне рамку, площадь – и все, я буду рисовать», — рассказал художник.

Среди людей сегодня бытует не совсем верное представление о карикатурах. Некоторые считают их проявлением этакого «империализма с большим носом, бряцающего какой-нибудь  бомбой». Стельмашонок же называет свои карикатуры «иллюстрациями, которые тем или иным образом отражают суть статьи».

«И особенно приятно, если  эти картинки начинают жить после того, как журнал уже вышел, и самое удивительное, если они действительно оказываются актуальными до сих пор», — признался автор.

Интересен тот факт, что Сергей не использует для создания своих работ никаких графических редакторов. Он рисует от руки и только потом переводит картинку в цифровой формат.

А на вопрос о том, почему карикатура долгие-долгие годы остается любимым жанром многих СМИ, Сергей ответил просто: «Некоторые вещи может проиллюстрировать только карикатура, а, как известно, без картинок текст воспринимается тяжело».

По словам коллег, Сергей Стельмашонок  – художник, который рисует свои карикатуры с улыбкой на лице. И именно с улыбкой, позитивно и по-доброму он о них и рассказывает.

Сергей Стельмашонок: «За больше чем тридцать лет я рисовал всем на всем и совершенно четко убедился, что если можно рисовать шампанским — то в принципе реально сделать что угодно. Конечно, можно считать, что вдохновение появляется в некоей особой атмосфере — например, творческого беспорядка, где разбросаны кисти и краски. И нужно обязательно иметь место, куда ты приходишь и где начинаешь творить. Но на самом деле, эта установка неправильная, ведь вдохновение — это такая тонкая и нежная штука, что часто требуется немедленно зафиксировать идею, а если ждать, пока появятся какие-то идеальные условия — пока придешь в мастерскую и станешь перед холстом — ничего не получится. Это просто мой личный алгоритм, я совсем не настаиваю на универсальности рецепта»